[ 민실장 철학 ] 감독은 감독으로, 배우는 배우로: 예술판에 꼼수는 없다

민실장 철학

예술의 길을 걷는 수많은 청년들이 입에 달고 사는 말이 있습니다.

“현장에서 조연출부터 밑바닥 스태프까지 열심히 하다 보면, 언젠가 감독님이 기회를 주시지 않을까요?”, “배우 지망생이지만 스태프로 일하면서 눈도장을 찍으면 캐스팅 기회가 오겠죠?”

저 **콘텐츠 제작사 ‘우연히(Wooyeonhi)’**의 작·연출가 우연히 민실장은 오늘 이 자리에서 그 환상을 처참하게 깨드리려 합니다.

현장에서 수천 명의 아티스트를 지켜보며 얻은 결론은 하나입니다.

기회는 ‘열심히 하는 스태프’에게 오는 것이 아니라, ‘자기 포지션을 끝까지 지키며 버텨낸 창조자’에게 옵니다.

조연출과 스태프를 감독이 되기 위한 징검다리쯤으로 여기는 꼼수로는 당신이 꿈꾸는 그 자리에 절대 앉을 수 없습니다.

우리는 흔히 ‘사다리 모델’을 믿습니다.

조연출을 10년 하면 감독이 되고, 막내 스태프를 5년 하면 촬영 감독이 된다는 논리죠. 하지만 실제 현장은 ‘포지션 분리’의 세계입니다.

감독의 포지션은 처음부터 정해진다: 감독은 프리 프로덕션의 첫 기획 단계부터 최종 편집까지 모든 책임을 짊어지는 사람입니다. 감독이 되고 싶다면, 아무리 작고 초라한 단편일지라도 자신의 이름을 건 작품의 ‘감독’으로 시작해야 합니다. 작은 판에서 감독으로 깨지고 부딪히며 ‘감독의 뇌’를 장착한 사람들이 결국 더 큰 판의 감독이 됩니다. 조연출을 하며 감독의 뒤를 닦는 법을 배운 사람은 평생 ‘일 잘하는 조연출’로 남을 가능성이 99%입니다. 현장은 조연출을 감독으로 키워주는 학교가 아닙니다.
배우는 배우의 자리를 지켜야 한다: 배우 역시 마찬가지입니다. 현장 스태프를 전전하며 감독의 눈에 들길 바라는 것은 배우로서의 자부심을 버리는 행위입니다. 배고프고 힘들더라도 끝까지 오디션을 보고, 연기 연습을 하고, 배우로서 무대 위에 서서 버텨야 합니다. “일단 스태프로라도 현장에 발을 들이면…”이라는 생각은 꼼수입니다. 그 시간에 연기 한 문장을 더 연습하고 자신의 포지션을 명확히 하십시오. 배우하던 애들이 결국 끝까지 배우로 남는 이유는 그들이 ‘배우 이외의 탈출구’를 만들지 않고 오직 그 포지션에서만 버텼기 때문입니다.

저 역시 배우로 시작했습니다.

무대 위에서 조명을 받으며 관객과 호흡하는 그 전율을 사랑했습니다. 하지만 제가 하고 싶은 이야기를 직접 무대에 올리고 싶다는 욕망이 생겼을 때, 저는 “조연출을 하면서 감독님 밑에서 배워야지”라는 우회로를 택하지 않았습니다.

정면승부의 길: 저는 배우의 정체성을 유지하면서 동시에 제작과 연출이라는 포지션을 직접 선택했습니다. 2013년 창단 공연 <안아줘>부터 지금까지, 저는 남이 시키는 일을 잘하는 조연출이 아니라 내가 책임지는 감독으로서 매년 정기 공연을 올렸습니다. 감독이 되고 싶었기에 처음부터 ‘감독’의 자리에 앉아 비난과 찬사를 온몸으로 받아냈습니다. 조연출이라는 안전한 방패 뒤에 숨어 기회를 엿보는 꼼수를 부리지 않았기에, 오늘날 **제작사 ‘우연히’**와 극단 그리다의 수장으로서 여러분 앞에 설 수 있게 된 것입니다.

조연출이나 영화 스태프를 하며 기회를 노리는 사람들의 가장 큰 문제점은 ‘절박함의 분산’입니다.

감독이 안 되면 조연출로라도 밥벌이를 하겠다는 퇴로를 열어두는 순간, 감독으로서의 날카로운 직관은 무뎌집니다.

진짜 감독은 자기 작품이 엎어지면 굶어 죽는다는 각오로 판을 짭니다.

진짜 배우는 이번 배역을 놓치면 내일이 없다는 절박함으로 무대에 섭니다. 현장에서 꼼수를 부리며 기회를 엿보는 사람들은 절대로 이들의 절박함을 이길 수 없습니다.

기회는 오는 것이 아니라 만드는 것: “열심히 하다 보면 기회가 오겠지?”라는 말은 게으른 자들의 위안입니다. 기회는 자기가 서 있는 포지션에서 피를 흘리며 버텨낸 사람만이 스스로 쟁취하는 것입니다. 영화 스태프를 하며 인맥을 쌓는 것은 ‘영업’이지 ‘창작’이 아닙니다.

오는 5월 도봉구민회관 하모니홀에서 선보일 가족뮤지컬 <전설 여우신>과 새롭게 기획하는 웹드라마 현장에서 제가 가장 경계하는 부류가 바로 ‘포지션이 불분명한 꼼수꾼’입니다.

본질에 집중하라: 우리 작품에 참여하는 배우는 오직 배우로서의 영혼을 쏟아부어야 합니다. 우리 현장을 지휘하는 감독은 모든 책임을 지고 판을 끌고 나가야 합니다. 제작사 ‘우연히’는 처음부터 자기 포지션을 명확히 하고, 그 자리에서 끝장을 보겠다고 다짐한 사람들과만 동행합니다.

조연출을 하며 감독이 되고 싶어 딴눈 파는 이들에게 줄 자리는 없습니다. 스태프라면 스태프라는 전문직의 자부심을 가져야 하고, 감독이라면 처음부터 감독답게 행동해야 합니다. 그것이 저 민실장이 13년간 지켜온 창작의 제1원칙입니다.

안타까운 소식일지 모르지만, 이것이 예술계의 생얼입니다.

감독하던 애들이 감독하고, 배우하던 애들이 배우합니다. 포지션을 섞지 마십시오. 꼼수를 부리지 마십시오.

지금 당장 배고프더라도 당신이 가고자 하는 그 포지션에서 버텨내십시오.

조연출의 자리에 안주하며 기회를 노리는 시간은 당신을 결코 감독으로 만들어주지 않습니다.

저 우연히 민실장은 배우에서 시작해 곧바로 제작과 연출의 판을 짰고, 2026년 오늘 적토마처럼 달리고 있습니다.

여러분께 묻습니다. 당신은 지금 남의 뒤를 따르는 스태프입니까, 아니면 당신 삶의 **’감독’**입니까? 꼼수를 버리고 본질로 정면승부하십시오.

무대 위에서, 그리고 카메라 뒤에서 진짜가 되어 만납시다.

링크 : 민실장 철학

[외부링크] : N잡러 민실장

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